Nga Zoti që shtrihet për t’i dhënë Adamit shkëndijën e jetës në afreskun madhështor të suvasë së Kapelës Sistine, deri te Maria e pikëlluar që mban në prehrin e saj trupin e pajetë të djalit të saj Jezus, veprat e Michelangelos janë ikonike.
Më pak të njohura për publikun e gjerë janë detajet e jetës së artistit të Rilindjes së Lartë, një njeri që e kontrollonte me kujdes imazhin e tij ndërsa u ngrit për t’u bërë artisti më i njohur i kohës së tij dhe, ndoshta, një nga më të famshmit e të gjitha kohërave.
Gazetaria profesionale është interes publik. Mbështetja juaj ndihmon që ajo të mbetet e pavarur dhe e besueshme. Kontribuoni edhe ju. 1 euro e bën dallimin.
Edhe sot e kësaj dite, emri i tij vazhdon të bëjë tituj lajmesh. Të mërkurën, dy ditë para përvjetorit të 551-të të lindjes së Michelangelos, dolën pretendime të reja rreth vdekjes dhe veprave të tij nga një studiuese e pavarur. Valentina Salerno paraqiti një teori sipas së cilës skulptori dhe piktori kishte fshehur veprat e tij të artit në një dhomë sekrete në ditët para vdekjes, duke ua lënë çelësat miqve si pjesë e një skeme të ndërlikuar për t’i mbajtur ato në duar të besuara.
Ajo gjithashtu i atribuoi atij një bust prej mermeri të Krishtit në një kishë të vogël romake.
Salerno, e cila e bazoi teorinë e saj në kërkime arkivore, nuk është historiane arti, por aktore dhe autore e letërsisë artistike, e cila filloi të studiojë Michelangelon një dekadë më parë për një ide libri. Ajo i përshkroi gjetjet e saj në një e-mail për DW si “një histori të madhe miqësie që shtrihet nëpër shekuj” dhe që paraqet një imazh të ri të artistit legjendar. Pretendimet e saj ende nuk janë shqyrtuar nga studiuesit dhe shumë ekspertë nuk komentuan pas njoftimit të saj.
Megjithatë, lajmi i shtyu shumë njerëz të rikthehen te jeta dhe arti i Michelangelos dhe të rishqyrtojnë atë që dimë për një njeri që vazhdon të na magjepsë edhe sot.
Piktor, skulptor, arkitekt, poet: një njeri i vërtetë i Rilindjes
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni u lind më 6 mars 1475, rreth 100 kilometra në lindje të Firences, qyteti ku do të niste karrierën e tij. Ndërsa ai e konsideronte veten kryesisht skulptor, ai ishte gjithashtu piktor, arkitekt dhe poet.
Ai u bë i njohur që në rini kur hyri nën mbrojtjen e familjes Medici në Firence. Më vonë ai punoi kryesisht mes Firences dhe Romës, ku realizoi porosi nga figura të rëndësishme, përfshirë papët.
Arti i tij vlerësohet për kompozimet e tij harmonike dhe të balancuara, të pasura me detaje anatomike, madhështi kozmike dhe dramë njerëzore.
“Kur u shfaq Michelangelo, veprat e artit që ai krijoi ishin në të vërtetë brezi i parë që i përgjigjej një mesazhi universal”, thotë Elizabeth Lev, historiane amerikane e artit dhe eksperte e Rilindjes me bazë në Romë, e cila organizon turne arti në qytet, duke folur për ndikimin e tij. “Ai merret me aspektet më themelore në mënyrën më të guximshme dhe ikonike”.
Michelangelo si markë
“Një nga gjërat që e bën vërtet të veçantë është se ai ishte një njeri që krijoi një markë për veten e tij shumë herët”, shpjegon Lev.
Michelangelo, i cili vdiq në vitin 1564, ishte artisti i parë perëndimor që pa biografitë e tij të botuara ndërsa ishte ende gjallë.
Ai bashkëpunoi ngushtë me Giorgio Vasarin, libri i të cilit i vitit 1550 për jetët e artistëve përfshinte një kapitull për Michelangelon. Tre vjet më vonë, ndihmësi i Michelangelos, Ascanio Condivi, botoi një biografi të re që në thelb ishte shkruar nga vetë artisti.
Me gjithë disa dallime, të dy biografitë paraqesin një imazh të ngjashëm të artistit jo vetëm si një mjeshtër zanati, por si një artist shumë intelektual dhe një gjeni i vetmuar, arti i të cilit dukej sikur dilte i përkryer që në fillim.
“Gjaku, djersa dhe lotët e procesit krijues; gabimet dhe hapat e gabuar që të gjithë ne bëjmë kur përpiqemi të përsosim mjeshtërinë tonë – Michelangelo nuk donte që këto të shiheshin”, shpjegon Lev.
Ai shkatërroi shumë nga vizatimet, skicat dhe dokumentet e tij në një përpjekje të dyshuar për të kontrolluar mënyrën se si publiku e perceptonte punën që kërkonte arti i tij. Madje ai shkoi aq larg sa të godiste me çekiç skulpturën e tij “Pietà” në Firence, e njohur si “Bandini Pietà”, duke e shkatërruar pjesërisht statujën.
“Përgjigjja e vetme e arsyeshme pse ai do ta bënte këtë ishte sepse vepra nuk po dilte sipas standardit që pritej nga Michelangelo”, thotë Lev për motivet e tij të mundshme.
Një dhomë sekrete
Këto motive ushqejnë edhe historinë e kahershme se ai i dogji veprat e mbetura në ditët e fundit të jetës, një histori që Salerno tani e kundërshton me teorinë e saj se veprat e tij në të vërtetë ishin fshehur në një dhomë sekrete.
Pa pretenduar siguri të plotë, Lev thekson se djegia e veprave do të përputhej me dëshirën e njohur të artistit për të mos lejuar njerëzit të shihnin punët e tij të papërfunduara. “Në fund të jetës së tij shohim shumë poezi ku ai e di se fundi po afrohet”, thotë ajo. “Ai është shumë i shqetësuar për trashëgiminë e tij”.
Sa i përket teorisë së Salernos, Lev thekson se nuk ekziston ndonjë përmendje e një dhome sekrete nga miqtë e ngushtë të Michelangelos. Megjithatë, Michelangelo vetë kishte qenë i detyruar të fshihej për një periudhë kohe për shkak të një situate politike që rrezikonte jetën e tij.
Michelangelo mbështeti Republikën e Firences, shpjegon Lev. Kur ajo u shndërrua në një dukat, disa njerëz kërkuan ekzekutimin e tij, duke e detyruar të fshihej në një dhomë sekrete nën një kapelë.
“Ajo dhomë sekrete ka shumë kuptim”, thotë Lev. “Por që Michelangelo të kishte një dhomë sekrete ku po fshihte veprat e tij? Nuk ka asnjë dëshmi për këtë”.
Duke pasur parasysh sasinë dhe përmasat e veprave të Michelangelos, duhet të ekzistonin qindra e qindra punime përgatitore. Megjithatë, nuk ka shumë të tilla të njohura sot, ndoshta kjo është një arsye pse skica dhe vizatime shpesh shfaqen duke pretenduar se janë të tijat.
Për shembull, këtë shkurt, një skicë e një këmbe, e identifikuar si vepër e tij nga ekspertët e shtëpisë së ankandeve Christie’s, u shit për një rekord prej 27.2 milionë dollarësh.
Një ditë e re, një Michelangelo i ri
Në raste të tjera, edhe vepra të njohura arti vetëm kohët e fundit i janë atribuuar atij. Në vitin 2015, dy historianë arti propozuan se dy statuja bronzi të burrave lakuriq që kalëronin një kafshë të ngjashme me luanin ishin në fakt vepra të hershme të Michelangelos dhe të vetmet skulptura bronzi të njohura prej tij.
Ndërsa në botimin e saj të fundit, studiuesja Salerno argumentoi se një bust prej mermeri në kishën romake të Shën Agnes në fakt vjen nga dora e mjeshtrit të Rilindjes. Statuja më parë i ishte atribuar atij deri në shekullin 19; në vitet 1980 studimet bashkëkohore ia atribuuan atë një artisti anonim.
Salerno shpreson që puna e saj arkivore do të nxisë studime të tjera.
Dhe sipas Lev, do të nevojiteshin prova shumë më të gjera për të krijuar ndonjë bazë për këto pretendime.
Në fund të fundit, trashëgimia e Michelangelos do të vazhdojë të jetojë përtej historive dhe veprave të reja që mund të qarkullojnë rreth tij. Siç thekson Lev, ai mori “këto koncepte të mëdha, këto pyetje të mëdha, gjërat që secili prej nesh – pavarësisht fesë, prejardhjes apo gjuhës – i ka brenda vetes; ne jemi pjesë e këtyre pyetjeve të mëdha dhe ai arriti t’i tregojë ato me aq bukuri, elegancë dhe në formën e tyre thelbësore sa që të gjithë mund të lidhen me to”.
